Les Brèves

Chaque jour darchitectures.com ouvre une page de l'Album des jeunes architectes et paysagistes.

Loïc Picquet, âgé d'une trentaine d'années, est diplômé de l'ENSA-Strasbourg en 2006, et obtient dans la même année un Master d'ingénieur « bois et mise en œuvre dans la construction ». Il travaille dans divers agences en Alsace ou à Genève puis monte sa propre structure en 2009 à Altkirch (68).

L'architecte autrichien, lauréat du Pritzker Prize en 1985, est décédé le 24 avril au matin à Vienne, sa ville natale, des suites d'une longue maladie. Hans Hollein, né en 1934, est formé à l'académie des Beaux Arts de Vienne et ensuite à Chicago et à Berkeley. Penseur pluridisciplinaire, il est considéré comme l'un des fondateurs du mouvement postmoderne. 

Il faudra se déplacer à Shanghai pour apprécier la nouvelle installation de l'architecte Ben Van Berkel (UNStudio). L'objet, une paroi vrillée de 30 mètres de long et 2,7 mètres de haut, se fait à la fois mur et toiture. Il cadre l'entrée du centre commercial Xintiandi Style. Jouant avec une peau en inox poli-miroir et en aluminium laqué sur une structure d'acier, la structure reflète l'environnement urbain tout en le déformant. Par ce petit évènement architectural, elle amplifie l'animation et le mouvement de ses passants : « l'installation est liée à la culture de la consommation, pas uniquement celle du shopping, mais aussi celle de l'image : images de l'environnement, de la ville, des bâtiments, des individus et aussi de nous-même » explique l'architecte.

« Le temps ne va pas vite quand on l'observe » écrivait Albert Camus dans ses Carnets : « Slow 206h » est une exposition qui se tient à l'Espace de l'Art Concret. Le thème de la lenteur s'impose comme contrepied d'un monde hyperactif. Cherchant à l'opposer à l'immédiateté et à la vitesse, les artistes mettent en lumière ces instants en voie de disparition, s'étirant dans le temps. « Prendre son temps » pourrait être le mot d'ordre de cette exposition s'amusant à jouer sur la temporalité. Elle se tient dans la ville de Mouans-Sartoux jusqu'au 1er juin 2014 dans le bâtiment l'Espace de l'Art Concret, conçu par les architectes Annette Gigon et Mike Guyer et inauguré en 2004.

C'est perdu derrière les voies ferrées de St-Pierre-des-Corps, en pleine ZAC, que se tient le chantier atypique du Point Haut de l'Agence Construire (Patrick Bouchain, Loïc Julienne et Chloé Bodart). Le projet – une réhabilitation d'un ancien entrepôt de plus de 2 500 m² – deviendra en janvier 2015 un lieu au service de la création artistique. La Compagnie Off et le pOlau-pôle des arts urbains, qui occupaient déjà le bâtiment industriel depuis 2001, ont l'ambition de créer une plateforme à l'envergure internationale.

« La modernité, promesse ou menace ? » c'est la question posée par Jean-Louis Cohen, commissaire pour le Pavillon français à la Biennale de Venise 2014. L'architecte et historien présentait ce mardi 15 avril aux côtés de la ministre Aurélie Filippetti et de Pierre Colliot de l'Institut Français, le projet d'un pavillon se déclinant en trois supports : une exposition, un film et un livre. Suivant le thème « Fundamentals » du commissaire général Rem Koolhaas, Jean-Louis Cohen propose un aperçu de l'architecture française des trente glorieuses en quatre séquences clés : la villa Arpel de Jacques Tati, la Cité de La Muette à Drancy, le « constructeur » Jean Prouvé et la préfabrication avec Raymond Camus. Elles correspondent aux quatre salles dont la scénographie a été confiée à l'atelier Projectiles. Autour des maquettes, sera simultanément projeté le film « La modernité, promesse ou menace ? » réalisé par Teri Wehn-Damisch. Le film est un montage d'images d'archives et de célèbres scènes du cinéma, de Godard à Tati, qui illustreront les instants particuliers de notre « modernité ».

Démarre ce vendredi 11 avril la première édition d'« Open Museum » au Palais des Beaux-Arts de Lille. Elle se poursuivra jusqu'au 24 août 2014. Le musée souhaite proposer une nouvelle lecture de ses espaces grâce au talent d'artistes venant chaque printemps investir les lieux. Pour sa première édition, c'est le célèbre groupe AIR – l'autre figure de la (véritable) French Touch avec Daft Punk – qui met les collections en musique. Les deux musiciens, Jean-Benoît Dunckel et Nicolas Godin proposent des titres inédits spécialement composés pour l'acoustique et diffusés dans les différentes salles du musée.

David Chipperfield n'aura pas obtenu le Pritzker Prize, mais il a été désigné pour pour construire le futur centre Nobel à Stockholm, avec son projet « Nobelhuset » (David Chipperfield Architects Berlin & Christoph Felger). Le jury, présidé par Lars Heikensten, directeur exécutif de la fondation Nobel, a souligné « l'élégance intemporelle de l'apparence extérieure du bâtiment », lui donnant une identité propre. La façade faite d'éléments verticaux de verre et de laiton de verre lui procure un aspect qui n'est pas sans rappeler le prestige du Prix Nobel. Le jury a également apprécié l'empreinte au sol modéré du bâtiment, qui permet de créer un parc public à la pointe sud-est, la plus ensoleillée.

A l'origine de ce Musée passager, la volonté de favoriser le contact entre art contemporain et les banlieues, souvent mises à l'écart des événements artistiques. Saint-Denis, Évry, Mantes-la-Jolie et Val d'Europe puis 21 autres villes accueilleront ainsi tour à tour l'exposition itinérante « l'horizon nécessaire » de 2014 à 2017 à raison d'une quinzaine de jours par étape.

Les résultats du prix Agora 2014 ont été révélés, préambule à la biennale d'architecture, d'urbanisme et de design qui se tiendra du 11 au 14 septembre prochain à Bordeaux. Créée en 1995 par Alain Juppé, elle continuera cette année sont questionnement sur l'évolution des vieilles villes européennes avec le thème de l'espace public. Le tout sous la direction du commissaire général Youssef Tohmé. C'est le lauréat du pritzker de 2011 Souto de Moura qui présidait le jury d'architecture, accompagné entre autre de l'architecte Marc Barani, commissaire de la biennale 2013. Si l'annonce des lauréats a lieu en avril, la remise des prix accompagnera la biennale de septembre dans le Hangar 14, dans lequel seront exposés l'ensemble des réalisations et projets lauréats.

Ses anamorphoses sont devenus célèbres et son travail est exposé dans le monde entier. Mais c'est aujourd'hui à Lyon que démarre son exposition « Georges Rousse, Utopies partagées » dans l'espace « le Plateau » de l'hôtel de la Région Rhône-Alpes. Une raison de plus de se replonger dans l’univers énigmatique de l’artiste. D’une fusion entre architecture, photographie, sculpture et peinture, Georges Rousse s’amuse à distendre la frontière entre réel et virtuel : chaque œuvre est un long travail aboutissant à une photographie prise du point générateur de l’anamorphose. Un des grands intérêts de l'exposition tient de la possibilité de se confronter directement à la géométrie singulière du trompe-l’œil, notamment avec la reconstitution inédite de l’œuvre « Mumbai 2014 », réalisée dans un bidonville de Bombay en janvier dernier.

L'opération de réhabilitation et de restructuration entamée en septembre 2010 s'ajoute désormais aux trois siècles de composition qui avaient formé le Quadrilatère Richelieu, site historique de la Bibliothèque nationale. Après de nombreuses vagues d'interventions et d'extensions, le transfert de la collection en 1998 sur le site François-Mitterand laissait un grand nombre d'espaces vacants. En 2006, il fut décidé de réhabiliter et restructurer le site, de redéployer les services et les collections de la BNF déjà sur place et d'y associer les bibliothèques de l'Institut national d'histoire de l'art et de l'École des chartes.