En s’appropriant les images imprimées dans la presse ou les livres, certains artistes ont fait de la photographie « trouvée » la matière première de leurs œuvres. Sans usurpation, car toujours l’emprunt est visible et surtout revendiqué. Cet art de la citation et du réemploi, pour utiliser un terme plutôt associé à l’architecture, concerne ceux que l’on appelle aujourd’hui les « artistes iconographes ». Une famille disparate dont fait partie Batia Suter, son œuvre relevant autant de l’iconographie (comme pratique) que de la photographie (comme source).

L’exposition du Centre Pompidou consacrée à Norman Foster en 2023 s’ouvrait par une galerie obscure et remplie d’images qui « brillaient comme dans un coffret à bijoux ». Plusieurs dizaines de photographies prises par l’architecte tout au long de sa carrière étaient exposées bord à bord sur de longues tables-vitrines rétroéclairées, sans légende, sans hiérarchie et sans classement. Ainsi posées en préambule de l’exposition, ces images se donnaient à voir comme autant d’indices et de références destinés à éclairer son œuvre architecturale.

Alberto Moravia disait de l’Inde en 1961 que « c’est un pays qui contraint le voyageur à “prendre position”¹ ». C’est précisément cet idéal que poursuit Arthur Crestani avec cette série réalisée en 2017, parallèlement à son mémoire de fin d’études à l’École Louis-Lumière, consacré à l’engagement photographique dans la représentation des villes indiennes depuis les années 1990. Fort de cet état de l’art photographique et familier de l’Inde depuis plusieurs années, Arthur Crestani n’est déjà plus un simple touriste lorsqu’il engage ce projet.

La péninsule d’Almeria, située au sud de l’Andalousie, est recouverte sur plus de 360 km2 d’une « mer de plastique » constituée de serres agricoles. Ce paysage spectaculaire représente la plus grande surface de culture sous bâches du monde et seule la photographie aérienne est à même d’en saisir l’ampleur. C’est de ce point de vue que le photographe Tom Hegen opère, en survolant la planète pour donner à voir les paysages transformés sinon épuisés par l’action de l’homme : une pratique de la photographie géographique, qui dénonce autant qu’elle sublime.